Statement
Statement- English------------
After leaving Artschool, I travelled through Europe, Africa, India and South-East Asia. Through those travels my work changed from merely black and white into colorfull prints, still etchings and dry needle prints. In the years 1983 and 1984 I spend most of my time in New York, working at Pratt Graphics institute, as an artist and also as an assistent teacher. It’s there I learned about photographic etching and printing etchings with more than 1 plate, 4 plate photo-etchings , followed by silkscreenprinting and monotype printing and other graphic techniques. This caused my work to develope from mostly figurative into abstract figurative, and later into merely abstract. I worked several years on experimenting with colors, patterns, trying to create an exspressive, intriguent whole, with boring parts and exciting parts, dirty parts, clean parts,rough parts and tender parts, to create one piece in ballance.
Nowadays I make big paintings, monotypes and paintings on paper. Rarely I plan on an image by sketching. My paintings come from the belly, intuition, memory and emotions. In my work I express my personal life, observations from what’s happening around me as well what I think about the time we are living in. Every piece hides a message, a reality of this world in which we live. My style is rather contemporary abstract 'innocent', simple of meaning. Some of my works are like painted letters, about thoughts, feelings, dreams, fears. For situations I do not find words, I use colors and images.
I had exhibitions in Galleries and Museums and sold work to several Centers of Visual Art and art and print collectors in The Netherlands, Belgium, Spain and The United States.
Statement- Nederlands-----------
Na het verlaten van de kunstacademie heb ik gereisd door Europa, Afrika, India en Zuidoost-Azië. Door die reizen is mijn werk veranderd van alleen zwart-wit tot kleurrijke afdrukken, nog steeds wel etsen en droge naaldafdrukken. In de jaren 1983 en 1984 heb ik 2 jaar in New York gewoond, en was werkzaam bij het Pratt Graphics Institute, als kunstenaar en ook als assistent leraar. Daar heb ik geleerd over fotografisch etsen en afdrukken van etsen met meer dan 1 plaat, 4 plaats foto-etsen, gevolgd door zeefdruk, monotypes en andere grafische technieken. Dit heeft ertoe geleid dat mijn werk zich van meestal figuurlijk (en zwart/wit) naar abstract figuratief, en later tot abstract werk heeft ontwikkeld. Ik heb meerdere jaren geëxperimenteerd met kleuren, patronen, lagen van kleuren, technieken, om een expressief, intrigerend geheel te bereiken. Met saaie delen en spannende delen, vuile delen, schone delen, ruwe delen en subtiele delen, teneinde een werk in balans te creëren.
Tegenwoordig maakt ik grote schilderijen, monotypes en schilderijen op papier. Zelden plan ik van te voren, door bv. te schetsen, wat ik ga maken,. Mijn schilderijen komen van binnenuit, uit mijn intuïtie, geheugen en emoties. Mijn werk gaat over mijn persoonlijke leven, observaties van wat er om me heen gebeurt en wat ik denk over de tijd waarin we leven. Sommige van mijn werken zijn als geschilderde brieven,over gedachten, gevoelens, dromen,angsten. Voor situaties waar ik geen woorden voor vind gebruik ik kleuren en beelden. Elk stuk verbergt een boodschap, een realiteit van deze wereld. Mijn stijl is eigentijds abstract te noemen.
Ik heb tentoonstellingen gehad in galerieën en musea en werk verkocht aan verschillende centra van beeldende kunst, kunst en printverzamelaars en particulieren in Nederland, België, Spanje en De Verenigde Staten.